Andreas Gerlach reúne pintura, técnica digital e gravura clássica numa linguagem visual própria feita de geometria, abstração, cor e ritmo. A sua formação como designer gráfico e os seus estudos de engenharia mecânica encontram-se aqui, de modo que a precisão construtiva caminha ao lado do desenho intuitivo.

A música tem um papel central, e com ela a questão de como o ritmo, o som e a dinâmica moldam as nossas emoções e a nossa perceção. Gerlach traduz esse efeito invisível em estruturas visuais e campos de cor intensos.

Ao mesmo tempo, não considera que um quadro acabado seja necessariamente definitivo. Algumas obras recebem com o tempo intervenções reversíveis feitas com objetos do quotidiano, corpos perturbadores que mudam a forma como a obra é vista e o que significa, sem tocar na pintura original. Se e quando isso acontece fica em aberto. Só com a venda termina o processo e a obra atinge o seu estado definitivo.